Ghibli - một cái tên không còn xa lạ với những ai yêu mến thể loại phim hoạt hình. Đặc biệt, những bộ phim của Ghibli thường lấy bối cảnh là thiên nhiên tươi đẹp, như một minh chứng cho sự quan tâm sâu sắc của hãng phim đối với các vấn đề môi trường và quan hệ giữa con người và tự nhiên.
Phim hoạt hình của Studio Ghibli không chỉ là một phần quan trọng trong ký ức tuổi thơ của nhiều thế hệ trên toàn thế giới, mà còn là một nguồn cảm hứng sâu sắc cho mọi lứa tuổi. Dưới bàn tay tài hoa của đạo diễn Hayao Miyazaki, mỗi bộ phim không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật đầy màu sắc, mà còn ẩn chứa những giá trị nhân văn sâu sắc, khơi gợi cho người xem những suy ngẫm về cuộc sống, con người và thiên nhiên.
Trong bài viết này, hãy cùng Blog sách hay của Nhà sách online Pibook.vn khám phá những mối liên kết đặc biệt giữa con người và thiên nhiên, được thể hiện một cách tinh tế và sâu sắc trong các bộ phim hoạt hình nổi tiếng của Ghibli.
"Princess Mononoke", tác phẩm hoạt hình sử thi giả tưởng ấn tượng của năm 1997, mở ra một chương mới trong việc khám phá mối quan hệ giữa con người và thiên nhiên. Bộ phim đưa khán giả vào một thế giới Nhật Bản thế kỷ 14, nơi mà cuộc sống của con người và tinh linh rừng xanh không ngừng đấu tranh vì sự thịnh vượng của chính mình.
Ashitaka, nhân vật chính của bộ phim, là một hoàng tử dũng cảm và nhân hậu từ tộc Emishi. Anh bắt đầu cuộc hành trình đầy thử thách đến Tây vực xa xôi, nơi che giấu những bí mật về thiên nhiên, với hy vọng tìm ra phương pháp chữa lời nguyền chết người từ Tatarigami (một con quỷ). Trên hành trình này, Ashitaka phát hiện ra rằng lò rèn do Lady Eboshi bí ẩn điều hành chính là nguyên nhân gây ra lời nguyền và cơn thịnh nộ của thiên nhiên.
Điểm đặc biệt của Princess Mononoke là không có nhân vật phản diện rõ ràng, mỗi nhân vật đều nằm trên ranh giới mờ mịt giữa tốt và xấu. Dù khắc họa mạnh mẽ xung đột giữa con người và thiên nhiên, bộ phim vẫn cho thấy những giá trị tốt đẹp ở cả hai phía, giống như những gì Ashitaka nhìn thấy trong hành trình của mình.
Không phải là câu chuyện cổ tích với cái kết "và họ sống hạnh phúc mãi mãi", Princess Mononoke kết thúc với việc Ashitaka và San (Công chúa Mononoke) quyết định không sống cùng nhau. Điều này có thể được hiểu là một thông điệp về sự độc lập giữa con người và thiên nhiên - một giải pháp duy nhất để cả hai có thể tồn tại hòa bình.
Cuối cùng, Princess Mononoke không chỉ là một bộ phim hoạt hình, mà còn là một tác phẩm nghệ thuật mà thông qua nó, chúng ta được nhắc nhở về những gì con người đã làm với thiên nhiên. Bão lũ, hạn hán, động đất, sóng thần... không chỉ là những sự kiện tự nhiên ngẫu nhiên, mà còn là hậu quả tất yếu mà con người phải nhận lãnh khi làm tổn thương thiên nhiên.
Xem thêm: Top phim hoạt hình Ghibli hay nhất
"Nausicaa of the Valley of the Wind", một thước phim xuất hiện năm 1984 từ tay Hayao Miyazaki, không chỉ là một tác phẩm hoạt hình nghệ thuật mà còn là một đại lục hư cấu mang đầy ý nghĩa. Câu chuyện diễn ra trong một tương lai xa xôi, 1000 năm sau cuộc chiến "Bảy Ngày Khói Lửa" hủy diệt nền văn minh công nghiệp, tạo ra một hình ảnh đáng sợ về thế giới sau khi con người đã tiêu diệt thiên nhiên.
Chỉ cần nhìn qua màn hình, bạn sẽ thấy được sự hủy hoại đáng sợ mà con người đã gây ra cho hành tinh này. Một cuộc chiến không cân sức, với loạt vũ khí sinh học, hóa học, và hạt nhân, đã hoàn toàn tiêu diệt một nền văn minh, biến toàn bộ bề mặt trái đất và các dòng sông thành những khu rừng độc khổng lồ, hay còn được biết đến với cái tên "Biển Hủy Diệt".
Nausicaa không chỉ là một bộ phim giả tưởng, mà còn là một lời cảnh báo thực tế. Cái chết trắng của môi trường, sự phát triển không kiểm soát của công nghệ, và sự vô tâm của con người đối với thế giới xung quanh - tất cả đã được Miyazaki dự đoán từ 40 năm trước.
Khi nhìn lại qua bộ phim này, chúng ta không thể không tự hỏi liệu con đường mà loài người đang đi có phải là đúng đắn? Liệu chúng ta có thể tự tạo ra một "Biển Hủy Diệt" nếu chúng ta tiếp tục theo đuổi sự phát triển mà không quan tâm đến hậu quả? Những câu hỏi này không chỉ là để suy nghĩ, mà còn là lời kêu gọi hành động để bảo vệ hành tinh tươi đẹp này cho thế hệ sau.
Xem thêm: 50 cuốn sách thiếu nhi yêu thích nhất của Hayao Miyazaki
Không cần phải dùng đến hình ảnh chiến tranh, ô nhiễm hay thảm họa hủy diệt để nhắc nhở con người quan tâm đến môi trường, "My Neighbor Totoro" và "Spirited Away" đã lựa chọn một cách tiếp cận nhẹ nhàng hơn, nhưng lại vô cùng sâu sắc và đầy ý nghĩa.
"My Neighbor Totoro" và "Spirited Away" đều khiến người xem lạc vào một thế giới đầy màu sắc, nơi mà hình ảnh thiên nhiên được miêu tả một cách tinh tế và tươi mới. Chỉ cần một cái nhìn, ai cũng sẽ bị cuốn hút bởi vẻ đẹp thiên nhiên đơn giản nhưng đầy thơ mộng của hai bộ phim này.
"My Neighbor Totoro" kể về câu chuyện của một người cha và hai cô con gái của ông, chuyển về sống ở quê sau Thế chiến thứ hai. Phim không chỉ tái hiện lại những ký ức tuổi thơ trong sáng, mà còn gửi gắm thông điệp về mối quan hệ hài hòa giữa con người và thiên nhiên. Người bạn Totoro, vị thần bảo hộ khu rừng, chính là minh chứng cho mối quan hệ gần gũi, chan hòa giữa con người và thiên nhiên trong quá khứ.
Trong "Spirited Away", Ghibli đã tạo ra một thế giới phép thuật đầy màu sắc, trong đó tôn vinh vẻ đẹp và sức mạnh của thiên nhiên qua lăng kính tâm linh đặc trưng của văn hóa Nhật Bản. Phim cho thấy sự ngưỡng mộ và tôn kính đối với thiên nhiên, và thông qua đó, gửi gắm thông điệp về tầm quan trọng của việc bảo vệ môi trường.
Tổng hợp: Linh Lee
